
CHEVREUIL (titre provisoire)
Rémy Héritier
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LE PROJET Avec Chevreuil , Rémy Héritier souhaite construire sa recherche autour de deux axes : - Une double recherche à la fois sur les processus d’énonciation du langage et les processus de traduction chorégraphique. - un travail sur la notion de contexte et de durée Ces deux axes forment des directions de travail plutôt que des questions à résoudre de façon directe. La recherche n’est ainsi pas thématisée et réduite à ces deux problématiques. Chevreuil n’est donc pas une pièce sur la traduction ou le contexte mais une pièce qui contient les conséquences d’un travail sur la traduction et d’un travail sur la notion de contexte. - Construction du langage et processus de traduction chorégraphique En travaillant en même temps autour des constructions sémantiques mises en jeu dans la traduction et des modes de transmission dans le domaine chorégraphique, Rémy Héritier développe ainsi une archéologie du langage et du mouvement. Il refait le parcours à l’envers en recherchant les altérations / transformations subies par la langue qui créent un déplacement du sens. Dire en créant de la distance entre le mot et ce qu’il désigne. Il interroge la mémoire de l’interprétation et la mémoire du mouvement pour construire une histoire des corps en retrouvant la trace du mouvement et de ce qui le constitue. Il instaure ainsi une auto-réflexion sur la danse et ses processus évolutoires. Traduction de la langue – translation d’une idée – interprétation d’une danse ou d’une oeuvre. Des processus de discussion, de prise de parole, d’argumentation, d'énonciation verbale autant que des processus de traduction chorégraphiques seront mis au travail pendant cette recherche. Ce travail sur la transmission du langage et du mouvement se met en place autour de deux notions qui influent sur la recherche chorégraphique, le contexte et la durée. - Le contexte Le projet se construit à partir d’un long processus inscrit dans la vie d'un lieu (les Laboratoires d'Aubervilliers), au cours duquel il prend le pas sur la volonté et devient autonome. Rémy Héritier souhaite traiter l’espace du théâtre comme un « Site Spécifique » pour creuser sa définition de la notion de contexte. Il peut ainsi développer un mode de travail en forme d’épopée c’est-à-dire un mode de travail avec des rebondissements, une durée, une endurance, un mode de travail qui prennent d’avantage en compte ce qui pourrait être nommé l’extérieur, le contexte à la fois proche et lointain (local, endémique, extérieur, exotique). Cette pièce inclut dans son processus de travail et de recherche les répétitions ainsi que les représentations dans quatre lieux différents, dont deux en Seine-Saint-Denis. Ces quatre temps de représentations constituent un cycle, à la suite duquel sera étudiée la question de la diffusion ultérieure : le travail sur le contexte implique-t-il la nécessité ou non de présenter le travail après une courte résidence sur le lieu ? Le travail peut-il être diffusé telle une pièce de forme "classique" ? En quoi les modifications apportées par l'étude du contexte peuvent-elles exercer une influence sur l'enjeu de la représentation ? La pièce est-elle une pièce qui se crée à partir d’un contexte ou une pièce qui questionne le contexte ? Autant de questions qui se trouvent sans réponses sans la confrontation au travail du studio. - La durée Rémy Héritier souhaite investir la question de la durée dans le processus de travail sans pour autant affirmer que l’objet final sera développé et présenté sur une durée particulièrement longue ou différente de celle des canons faisant référence en la matière. Le moment de la représentation est-il un moment de fabrication plutôt qu’un moment de reproduction ? Est-ce que la forme chorégraphique peut être considérée comme ayant acquis sa forme définitive à un moment donné ? Quels sont les enjeux que soulèverait une pièce chorégraphique qui travaillerait la durée ? La création d’un bloc de temps questionne l’espace que l’on occupe. C’est une forme qui prend « de la place dans le temps ». |
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